在这初夏时节，国家大剧院音乐厅舞台世界名团、指挥名家“你方唱罢我登场”。指挥大师贝洛拉维克率领的捷克爱乐乐团、传奇女指挥家西蒙娜·杨与首度访华的维也纳交响乐团这两大世界顶尖交响乐团将到访，演绎他们最为擅长的捷克与德奥交响作品。同时，指挥大师根特·赫比希与郑明勋还将携手国家大剧院管弦乐团，带来曲目重磅的音乐盛宴。
捷克爱乐乐团将在指挥吉里·贝洛拉维克的带领下呈现原汁原味的德沃夏克与斯美塔那
传奇女指挥家西蒙娜·杨将执棒维也纳交响乐团首次亮相中国舞台
世界交响乐坛两家“百年老店” 带您畅游捷克与德奥交响天地
创办于1894年的东欧乐坛劲旅捷克爱乐乐团将于5月31日至6月1日再次登陆国家大剧院，此次担任指挥的是被誉为捷克民族音乐“指挥皇帝”的吉里·贝洛拉维克。两场音乐会将跨捷克民族乐派精华与德奥大师的经典之作。其中，德九“自新大陆”是此次备受期待的一部力作，因为对于驻扎在德沃夏克老家的捷克爱乐，“德九”无疑是他们的拿手好戏。一个世纪以来，乐团始终代表着捷克文化的最高水平，历史上几乎所有伟大的捷克指挥家都曾与这支乐团合作演出过这部作品。有趣的是，德沃夏克本人也与其有着颇多渊源，早在乐团从布拉格国立剧院独立出来之前，德沃夏克就经常担任其指挥，他本人的许多作品也都是由这支乐团首演的。可以说，德沃夏克的音乐早已深深地注入进了捷克爱乐乐团的血液之中。而作为捷克爱乐乐团的首席指挥，吉里·贝洛拉维克早年就读于捷克布拉格音乐学院和艺术学院，跟随切利比达克学习。多年的学习与实践，使贝洛拉维克深悉捷克民族音乐的精髓与内涵，在他的带领下，捷克爱乐乐团必会呈现出原汁原味的德沃夏克与斯美塔那。此外，曾将金音叉、留声机等多个重要奖项收入囊中的杰出钢琴家保罗·刘易斯还将带来勃拉姆斯和贝多芬的两部钢琴协奏曲。
将在6月7日亮相大剧院的维也纳交响乐团，有着114年的历史，不过这次却是他们在中国舞台的首次亮相。这支来自“音乐之都”的乐团，与同城的维也纳爱乐乐团同样代表了奥地利古典音乐领域演奏的最高水准，捍卫着维也纳历史悠久的交响音乐传统。在百年的历史上，指挥大师瓦尔特、理查·施特劳斯、富特文格勒、卡拉扬、罗日杰斯特文斯基等都曾留下足迹，并且不断地把乐团带入新的音乐境界。此番率领这支乐团的是传奇女指挥家西蒙娜·杨。在很多人看来，世界交响乐的指挥台似乎永远只会留给男性指挥家，而西蒙娜·杨却以突出的艺术成就，成为指挥维也纳爱乐乐团、维也纳歌剧院的女性第一人，更是仅有的与柏林爱乐乐团合作的女性指挥家。西蒙娜·杨对于德奥音乐有着出色的诠释，因此，这场携手维也纳交响乐团带来的音乐会，在曲目选择上也主打德奥牌。乐团不仅将与小提琴家黄蒙拉合作带来门德尔松著名的《e小调小提琴协奏曲》，还将演奏清新明朗的勃拉姆斯第二交响曲。
德奥指挥泰斗根特·赫比希（上图左）与指挥大师郑明勋（上图右）将先后携手国家大剧院管弦乐团
指挥大师携手大剧院乐团 打造音乐巨擘重磅杰作
在两大名团到访的同时，同样令人期待的是5月30日，郑明勋将首度执棒国家大剧院管弦乐团、国家大剧院合唱团及中国国家交响乐团合唱团，带来威尔第的《安魂曲》。同时，在6月6日，根特·赫比希也将再次携手国家大剧院管弦乐团烹制德奥交响盛宴。
曾与当今世界众多杰出指挥大师合作过的国家大剧院管弦乐团，首次与郑明勋携手带来威尔第《安魂曲》，颇引人注目。作为国际乐坛为数不多的亚裔指挥大师，郑明勋用磅礴与温柔，热烈又充满动感的指挥风格，展示着他对于作品独到的理解，受到世界众多知名乐团的青睐。同时，他对意大利以及威尔第音乐的出色演绎，获得了评论界和观众的广泛好评。为表彰他在意大利音乐方面卓越的艺术成就，他曾荣获意大利阿比亚蒂奖和阿尔图罗·托斯卡尼尼大奖。这次他将执棒的威尔第《安魂曲》是作曲家在歌剧领域外的一部杰作。作品有着深厚的情感力量，对人性的表现极为深刻，在大气磅礴与清新美感的交织中，给人以心灵的涤荡。作品难度颇高，对于指挥、乐团、合唱团及独唱家来说，都是一大挑战。而且，演出时需要编制庞大的管弦乐团与合唱团，因此，这部作品在国内音乐厅舞台上的上演率不是很高。在此次演出中，庄严献唱的孙秀苇、杨光、许昌和李晓良是华人歌唱家中的佼佼者，他们也必将在乐团、合唱团奏响的伟大音乐中，让这部被勃拉姆斯誉为“只有天才才写得出的作品”绽放慑人的灵性光芒。
83岁高龄的德奥指挥泰斗根特·赫比希曾与国家大剧院管弦乐团有过精彩合作，给观众留下难忘印象。这一次，赫比希将执棒带来瓦格纳与理查·施特劳斯颇具分量的杰作。上半场，《纽伦堡的名歌手》、《特里斯坦与伊索尔德》、《唐豪瑟》三部瓦格纳具有里程碑意义作品中的精选序曲及选段将奏响。值得一提的是，作为曾上演多部瓦格纳歌剧的大剧院管弦乐团，在与大师的碰撞中，会激荡出哪些别样的音乐火花，颇令人期待。音乐会下半场，极擅长演绎浪漫派声乐作品的女高音歌唱家英格尔·丹-詹森将唱响理查·施特劳斯超凡的艺术歌曲杰作《最后四首歌》。随后，还将带来理查·施特劳斯色彩丰富、内涵深远的交响诗《死与净化》。作为卡拉扬的关门弟子，赫比希曾被评价为“经常让人回想起他的伟大老师卡拉扬。二者在高度诠释与精准度的掌控上极为相似，并融合了辛辣的迫切张力”。同时，赫比希对于德奥音乐有着深入的研究，他的风格与作品特质交相辉映，“如果你认为那些伟大指挥家的黄金年代已经不再，最好三思一下。赫比希的演出充满了高贵、激情与力量的诠释。”